醉翁之意，在乎赣鄱山水之间

落笔千钧处，自有山河万千。

在中国文化的星河中，欧阳修是熠熠生辉的一颗。他诗、文、词、史、政皆通，是真正意义上的文化巨擘。我们或许因《醉翁亭记》初识他，但那不过是他万卷风华中的一隅。

欧阳修字永叔，号醉翁，又号六一居士，世称“欧阳文忠公”。出身江西庐陵，自幼家贫，母亲“画荻教子”的故事，至今仍在世人之间传诵。他从布衣寒士起步，官至枢密副使、参知政事，一生驰骋庙堂、笔耕文苑。

他是“唐宋八大家”之一，亦是宋词开风气之先；是疑经辨古之先驱，也是“二十四史”中《新唐书》《新五代史》两部正史的作者。

他曾在《送徐无党南归序》一文中写道：“修之于身，施之于事，见之于言”，这是他一生的追求，也是士人的理想。身在尘世，却常以山水自居，行于庙堂，而心怀清欢。他用一生，完成了“立德、立功、立言”的三不朽，也为后世留下了一个时代的文化底色。

那时他还年幼，父亲早逝，家境贫寒。母亲用荻草在地上教他识字——画荻教子的故事，成了千年传颂的图景。一个孤儿的命运，起于一根荻草，一如他日后在政局中对文化与人心的扶持，总是从微小处落笔，笔端却有千钧之力。

欧阳修是北宋文坛的中流砥柱。他的名气往往与“文坛宗主”相连，不止于文章，他还是一位荐贤的人才挖掘机，一位心怀大义的政坛伯乐，朋友圈影响力辐射整个北宋。

或许是因为两次落榜，直到第三次科考才高中进士的经历，欧阳修深深理解天下学子的求学科考之路，所以他外出随身携带数十张空白拜帖，每当听到某个陌生人备受赞誉，就会打听此人的住址，递交拜帖，然后前去拜访。若确定某人极具潜力，就会把这位新人举荐给能够提供帮助之人。欧阳修用这种方式帮助了整整一代年轻才子。

秦观曾这样评价欧阳修对年轻学子的影响力：“惟我文忠，一世之师……如天有斗，如岁有春，四方以正，万物为新”，这种评价一点也不为过。在他举荐的学子中，司马光、吕公著作为旧党的领袖，曾位居宰辅，苏轼、苏辙曾主宰政坛，王安石、吕惠卿作为新法的主导者，政治分量举足轻重，而司马光作为王安石变法坚定的反对者，更成为北宋后期政坛的重要力量。

欧阳修一生不乏跌宕。幼年丧父，中年丧妻，晚年丧女丧好友，一生都在被诋毁、被误解。宦海沉浮，几番流转，但无论身在朝堂抑或贬谪之地，诗文始终是他精神的隐居地。他撰写编著位列二十四史的《新唐书》《新五代史》，发起古文运动，留下“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”“月上柳梢头，人约黄昏后”“人生自是有情痴，此恨无关风与月”等名流千古的诗篇，成为能诗、能词、能文，能为史学，能为经学，能为文学批评，能为金石之学的顶尖人物。

提及文学成就，欧阳修的学生苏轼曾经这样评价：“论大道似韩愈，论事似陆贽，记事似司马迁，诗赋似李白。”

顾随《驼庵词话》卷五云：“宋代之文、诗、词，皆奠自六一，文改骈为散，诗清新，词开苏、辛……欧则奠定宋词之基础。盖以文学不朽论之，欧之作在词，不在诗文。”

“曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟。”（《戏答元珍》）

“今年花胜去年红。可惜明年花更好，知与谁同？”（《浪淘沙·把酒祝东风》）

“去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖。”（《生查子·元夕》）

这些诗句，多写情意，情真意切。摒弃了宋初流行的“隐晦、矫揉造作与充满暗示”，以最寻常的字句，写最深情的回望——真挚的感情、深沉的思考、壮阔的景色，简单而悠远。这种将人生况味写入风景的笔法，正是欧阳修词的韵味所在。

如《蝶恋花·庭院深深深几许》：庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

这是词的另一面：写闺怨，却婉转动人，空灵深远。细雨、斜风、乱红，皆化为情绪的载体，而“花不语”一句，将所有寂寞与无奈寄于物象之上，深得词的精妙。

词对欧阳修而言，更像是闲暇时的随性抒怀，是官场之外的生活侧影与情感片羽。在这些词作中，我们看见了一个更立体的欧阳修。他不再是那位因言获罪、力主新政的贤臣，也不是以文名世、主持文坛的“六一先生”，而是一位能在静夜中听风赏月、品酒赋词的文人。他以词为舟，驶离尘世的喧嚣，也为后来的苏轼、辛弃疾等人，开辟了词的宽广天地。

今日，不妨循着欧阳修走一程，去江南西道看青山绿水，邂逅“为爱江西物物佳，作诗尝向北人夸”的诗情画意……去感受，真正的风骨不是拒绝低谷，而是懂得如何在四季流转中安放自己。那时，或许你会蓦然懂得，何为“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”。